图片文件尺寸 : 4724 x 5455px
GIORGIO DE CHIRICO:Cavallo bianco in riva al mare
signed \'G. de Chirico\' (lower right)
gouache on paper
15.9 x 24.2cm (6 1/4 x 9 1/2in).
Executed in 1937
乔治·德·基里科 海边的白马
大约有35幅作品符合查询(搜索耗时:0.0206秒)
图片文件尺寸 : 5077 x 3995px
Giorgio de Chirico:Il Cavalino Bianco (Ciranna 123), 1971
Lithograph in colors on wove paper, signed in pencil, titled and numbered 86/120, with the blindstamps of the artist and printer, Alberto Caprini, Rome, with full margins, framed.
5 1/2 x 7 1/2in (14 x 19.1cm)
sheet 15 1/4 x 21in (38.7 x 53.3cm)
里科 白马
图片文件尺寸 : 5168 x 4254px
Giorgio de Chirico:Il Bagnante Solitario, from Mythologie, 1934
Lithograph on wove paper, signed in pencil and numbered 89/120, published/printed by Éditions des Quatre Chemins/Desjobert, Paris, with full margins.
9 7/8 x 7in (25.1 x 17.8cm)
sheet 11 x 8 7/8in (27.9 x 22.5cm)
里科 Il Bagnante Solario,来自神话
Lempicka Tamara-现代-
Tamara de Lempicka * - Moderne-
(Warschau 1898–1980 Cuernavaca /Mexiko)
Chambre d’hôtel, ca. 1951, signiert, Öl auf Leinwand, 56 x 48 cm, gerahmt
Provenienz:
Galleria Bonaparte, Mailand
Europäische Privatsammlung
Ausgestellt:
Montecatini Terme, Da De Chirico a Fontana. Gli anni d\'oro di Montecatini Terme, 27. September - 3. November 2002, Ausst.-Kat. S. 127 und 223
Mailand, Tamara de Lempicka, Palazzo Reale, 5. Oktober 2006 – 14. Januar 2007, Ausst.-Kat. Nr. 58, S. 166–167 mit Abb.
Paris, Tamara De Lempicka, La Reine de l’Art Déco, Pinacothèque de Paris, 18. April – 8. September 2013, Ausstellungs Kat. S. 212–213 mit Abb. (mit falschen Maßangaben)
Turin, Tamara de Lempicka, Palazzo Chiabalese, 19. März - 6. September 2015
Verona, Palazzo Forti, 20. September 2015 - 31. Januar 2016, Ausst.-Kat.
Madrid, Tamara de Lempicka, Reina del Art Déco, Palacio de Gaviria, 5. Oktober 2018 - 5. Mai 2019
Literatur:
A. Blondel, Tamara de Lempicka, catalogue raisonné 1921–1979, Acatos, Lausanne 1999, Nr. B 301, S. 359 mit Abb. (mit falschen Maßangaben)
Tamara de Lempicka, die herausragende Vertreterin der Art-Déco-Malerei in den 1920er Jahren, kombinierte in ihrem späteren Werk disparate Elemente aus ihrem Frühwerk, wie in ihrem „Chambre d\'Hôtel“.
Tamara de Lempicka gilt als eine der erfolgreichsten Frauen der Kunstgeschichte. Nach der Oktoberrevolution flüchtete die in Polen geborene Künstlerin von St. Petersburg nach Paris, wo sie ihren Ruhm begründete. De Lempicka verkehrte in den Cafés der französischen Hauptstadt, wo sie zahlreiche Persönlichkeiten wie Georges Braque und Filippo Tommaso Marinetti kennenlernte. Ihre Gemälde haben eine starke visuelle Wirkung und zeichnen sich durch dekonstruierte, volumetrische Formen aus, in denen die Einflüsse des naturalistischen Kubismus und die Harmonie des italienischen Manierismus durchscheinen. Ein Großteil ihrer Werke sind Porträts von Persönlichkeiten, die in den von ihr besuchten Salons verkehrten. Die Porträtierten tragen reale Züge und sind gleichzeitig Symbolfiguren, elegant und geschmückt mit dem Reichtum der schönen Gesellschaft, in der sie lebten. Auch die zahlreichen Selbstporträts der Künstlerin zeugen von ihrer Lebens- und Genussfreude. Der kühle, glatte Malstil evoziert Theatralik, die Porträtierten wirken skulptural und monumental, der versteinerte Blick verbirgt jeden Anflug von Menschlichkeit.
Nach einer Amerikareise und Jahren des Erfolges erlebt de Lempicka das, was sie selbst als „Künstlerdepression” bezeichnete. Der ständige Druck, etwas zu produzieren und die Erwartungen ihrer Umgebung zu erfüllen, führte zu einer Erschöpfung und Auszehrung ihrer Kreativität. Ab etwa 1930 schlug de Lempicka einen anderen Weg ein, und ihr Werk nahm einen eher meditativen, fast religiösen Charakter an. Auch ihre Technik näherte sich einem hyperrealistischen und surrealistischen Modell an, wie das Gemälde „Chambre d\'Hôtel“ von 1951 zeigt, das in Amerika entstand, wo de Lempicka nach der Flucht vor den Nazis eine neue Heimat fand: Die Studie eines Zimmers präsentiert sich als gleichzeitig still und ohrenbetäubend laut. Es gibt keine Gesichter, wie in ihren früheren Werken, aber es gibt Raum für eine weniger konstruierte Struktur, die in ihrer Form weniger gebrochen, aber viel strenger in ihrer visuellen Wirkung ist. Man sieht einen Ausschnitt aus einem Hotelzimmer, in dem ein Spiegel den Raum weiter vergrößert und eine Art Durchgang darin schafft. Die Komposition ist durchdachter, fast narrativ, sie wird nicht mehr vom Rahmen erdrückt, sondern setzt sich fort und deutet den größeren Zusammenhang an.
Bildcredit:
Tamara de Lempicka in einem Kleid von Marcel Rochas, Paris, um 1931, Foto. Dora Kallmus (Madame d’Ora), © AGF / Bridgeman Images
超现实主义欧洲,1924 至 1950 年代 超现实主义是一种风格,其中使用来自潜意识的奇幻视觉图像,无意使作品在逻辑上易于理解。它由Andre Breton于 1924 年创立,主要是欧洲运动,吸引了混乱的达达运动的许多成员。它在某些元素上类似于神秘的 19 世纪象征主义运动,但深受弗洛伊德和荣格精神分析工作的影响。 超现实主义圈子由许多 20 世纪伟大的艺术家组成,包括马克斯·恩斯特、乔治·德·基里科、让·阿尔普、曼·雷、胡安·米罗和雷内·马格利特. 萨尔瓦多达利,可能是最著名的超现实主义艺术家,由于他的右翼政治而与该团体决裂(在此期间,左翼主义是超现实主义者的时尚,事实上几乎在所有知识界)。魔幻现实主义者是受超现实主义影响的美国艺术家
。 |
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| 弗朗西斯毕卡比亚 | 1879-1953 | 法国画家 | ||
| 让·阿尔普 | 1886-1966 | 德国/法国画家/雕塑家 | ||
| 马塞尔·杜尚 | 1887-1968 | 法国/美国概念艺术家 | ||
| 乔治·德基里科 | 1888-1978 | 希腊/意大利画家/雕塑家 | ||
| 保罗纳什 | 1889-1946 | 英国画家 | ||
| 曼雷 | 1890-1976 | 美国摄影师/画家 | ||
| 马克斯·欧内斯特 | 1891-1976 | 德国/法国画家 | ||
| 阿尔伯特·萨维尼奥 | 1891-1952 | 希腊/意大利画家 | ||
| 约翰·米罗 | 1893-1983 | 西班牙画家/雕塑家 | ||
| 克劳德·卡恩 | 1894-1954 | 法国摄影师 | ||
| 第二布列塔尼 | 1896-1966 | 法国作家/艺术家 | ||
| 安德烈·马森 | 1896-1987 | 法国画家 | ||
| 保罗德尔沃 | 1897-1994 | 比利时画家 | ||
| 雷内马格利特 | 1898-1967 | 比利时画家 | ||
| 凯贤者 | 1898-1963 | 美国画家 | ||
| 帕维尔切利丘 | 1898-1957 | 俄罗斯画家 | ||
| 艾琳琼脂 | 1899-1991 | 英国画家 | ||
| 伊夫唐基 | 1900-1955 | 法国/美国画家 | ||
| 阿尔贝托·贾科梅蒂 | 1901-1966 | 瑞士画家/雕塑家 | ||
| 斯坦利·威廉·海特 | 1901-1988 | 英国画家 | ||
| 汉斯贝尔默 | 1902-1975 | 德语/法语 | ||
| 鲍里斯马戈 | 1902-1995 | 乌克兰/美国画家/版画家 | ||
| 维克多布劳纳 | 1903-1966 | 罗马尼亚画家 | ||
| 萨尔瓦多达利 | 1904-1989 | 西班牙画家 | ||
| 奥斯卡·多明格斯 | 1906-1957 | 西班牙画家 | ||
| 乔治·哈格内 | 1906-1974 | 法国组合艺术家 | ||
| 内翻补救措施 | 1908-1963 | 西班牙/墨西哥画家 | ||
| 亨利·多纳蒂 | 1909-2008 | 美国画家 | ||
| 威廉·弗莱迪 | 1909-1995 | 丹麦画家/雕塑家 | ||
| 多萝西娅晒黑 | 1910-2012 | 美国画家/雕塑家 | ||
| 戈登·昂斯洛·福特 | 1912-2003 | 英国画家 | ||
| 罗伯托马塔 | 1912-2002 | 智利/法国画家 | ||
| 梅雷奥本海姆 | 1913-1985 | 德国/瑞士 | ||
| 斯文·达尔斯加德 | 1914-1999 | 丹麦画家 | ||
| 詹姆斯格里森 | 1915-2008 | 澳大利亚画家 | ||
| 利奥诺拉·卡林顿 | 1917-2011 | 英国/墨西哥画家/作家 | ||
| 西摩罗索夫斯基 | 1924-1981 | 美国画家 | ||
| 阿努尔夫雷纳 | 1929年出生 | 奥地利画家 | ||
| 鲁道夫·奥帕索·贝纳莱斯 | 1935年出生 | 智利画家 | ||
大约有35幅作品符合查询(搜索耗时:0.0206秒)
图片文件尺寸 : 5077 x 3995px
Giorgio de Chirico:Il Cavalino Bianco (Ciranna 123), 1971
Lithograph in colors on wove paper, signed in pencil, titled and numbered 86/120, with the blindstamps of the artist and printer, Alberto Caprini, Rome, with full margins, framed.
5 1/2 x 7 1/2in (14 x 19.1cm)
sheet 15 1/4 x 21in (38.7 x 53.3cm)
里科 白马
图片文件尺寸 : 5168 x 4254px
Giorgio de Chirico:Il Bagnante Solitario, from Mythologie, 1934
Lithograph on wove paper, signed in pencil and numbered 89/120, published/printed by Éditions des Quatre Chemins/Desjobert, Paris, with full margins.
9 7/8 x 7in (25.1 x 17.8cm)
sheet 11 x 8 7/8in (27.9 x 22.5cm)
里科 Il Bagnante Solario,来自神话
Lempicka Tamara-现代-
Tamara de Lempicka * - Moderne-
(Warschau 1898–1980 Cuernavaca /Mexiko)
Chambre d’hôtel, ca. 1951, signiert, Öl auf Leinwand, 56 x 48 cm, gerahmt
Provenienz:
Galleria Bonaparte, Mailand
Europäische Privatsammlung
Ausgestellt:
Montecatini Terme, Da De Chirico a Fontana. Gli anni d\'oro di Montecatini Terme, 27. September - 3. November 2002, Ausst.-Kat. S. 127 und 223
Mailand, Tamara de Lempicka, Palazzo Reale, 5. Oktober 2006 – 14. Januar 2007, Ausst.-Kat. Nr. 58, S. 166–167 mit Abb.
Paris, Tamara De Lempicka, La Reine de l’Art Déco, Pinacothèque de Paris, 18. April – 8. September 2013, Ausstellungs Kat. S. 212–213 mit Abb. (mit falschen Maßangaben)
Turin, Tamara de Lempicka, Palazzo Chiabalese, 19. März - 6. September 2015
Verona, Palazzo Forti, 20. September 2015 - 31. Januar 2016, Ausst.-Kat.
Madrid, Tamara de Lempicka, Reina del Art Déco, Palacio de Gaviria, 5. Oktober 2018 - 5. Mai 2019
Literatur:
A. Blondel, Tamara de Lempicka, catalogue raisonné 1921–1979, Acatos, Lausanne 1999, Nr. B 301, S. 359 mit Abb. (mit falschen Maßangaben)
Tamara de Lempicka, die herausragende Vertreterin der Art-Déco-Malerei in den 1920er Jahren, kombinierte in ihrem späteren Werk disparate Elemente aus ihrem Frühwerk, wie in ihrem „Chambre d\'Hôtel“.
Tamara de Lempicka gilt als eine der erfolgreichsten Frauen der Kunstgeschichte. Nach der Oktoberrevolution flüchtete die in Polen geborene Künstlerin von St. Petersburg nach Paris, wo sie ihren Ruhm begründete. De Lempicka verkehrte in den Cafés der französischen Hauptstadt, wo sie zahlreiche Persönlichkeiten wie Georges Braque und Filippo Tommaso Marinetti kennenlernte. Ihre Gemälde haben eine starke visuelle Wirkung und zeichnen sich durch dekonstruierte, volumetrische Formen aus, in denen die Einflüsse des naturalistischen Kubismus und die Harmonie des italienischen Manierismus durchscheinen. Ein Großteil ihrer Werke sind Porträts von Persönlichkeiten, die in den von ihr besuchten Salons verkehrten. Die Porträtierten tragen reale Züge und sind gleichzeitig Symbolfiguren, elegant und geschmückt mit dem Reichtum der schönen Gesellschaft, in der sie lebten. Auch die zahlreichen Selbstporträts der Künstlerin zeugen von ihrer Lebens- und Genussfreude. Der kühle, glatte Malstil evoziert Theatralik, die Porträtierten wirken skulptural und monumental, der versteinerte Blick verbirgt jeden Anflug von Menschlichkeit.
Nach einer Amerikareise und Jahren des Erfolges erlebt de Lempicka das, was sie selbst als „Künstlerdepression” bezeichnete. Der ständige Druck, etwas zu produzieren und die Erwartungen ihrer Umgebung zu erfüllen, führte zu einer Erschöpfung und Auszehrung ihrer Kreativität. Ab etwa 1930 schlug de Lempicka einen anderen Weg ein, und ihr Werk nahm einen eher meditativen, fast religiösen Charakter an. Auch ihre Technik näherte sich einem hyperrealistischen und surrealistischen Modell an, wie das Gemälde „Chambre d\'Hôtel“ von 1951 zeigt, das in Amerika entstand, wo de Lempicka nach der Flucht vor den Nazis eine neue Heimat fand: Die Studie eines Zimmers präsentiert sich als gleichzeitig still und ohrenbetäubend laut. Es gibt keine Gesichter, wie in ihren früheren Werken, aber es gibt Raum für eine weniger konstruierte Struktur, die in ihrer Form weniger gebrochen, aber viel strenger in ihrer visuellen Wirkung ist. Man sieht einen Ausschnitt aus einem Hotelzimmer, in dem ein Spiegel den Raum weiter vergrößert und eine Art Durchgang darin schafft. Die Komposition ist durchdachter, fast narrativ, sie wird nicht mehr vom Rahmen erdrückt, sondern setzt sich fort und deutet den größeren Zusammenhang an.
Bildcredit:
Tamara de Lempicka in einem Kleid von Marcel Rochas, Paris, um 1931, Foto. Dora Kallmus (Madame d’Ora), © AGF / Bridgeman Images
超现实主义欧洲,1924 至 1950 年代 超现实主义是一种风格,其中使用来自潜意识的奇幻视觉图像,无意使作品在逻辑上易于理解。它由Andre Breton于 1924 年创立,主要是欧洲运动,吸引了混乱的达达运动的许多成员。它在某些元素上类似于神秘的 19 世纪象征主义运动,但深受弗洛伊德和荣格精神分析工作的影响。 超现实主义圈子由许多 20 世纪伟大的艺术家组成,包括马克斯·恩斯特、乔治·德·基里科、让·阿尔普、曼·雷、胡安·米罗和雷内·马格利特. 萨尔瓦多达利,可能是最著名的超现实主义艺术家,由于他的右翼政治而与该团体决裂(在此期间,左翼主义是超现实主义者的时尚,事实上几乎在所有知识界)。魔幻现实主义者是受超现实主义影响的美国艺术家
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| 弗朗西斯毕卡比亚 | 1879-1953 | 法国画家 | ||
| 让·阿尔普 | 1886-1966 | 德国/法国画家/雕塑家 | ||
| 马塞尔·杜尚 | 1887-1968 | 法国/美国概念艺术家 | ||
| 乔治·德基里科 | 1888-1978 | 希腊/意大利画家/雕塑家 | ||
| 保罗纳什 | 1889-1946 | 英国画家 | ||
| 曼雷 | 1890-1976 | 美国摄影师/画家 | ||
| 马克斯·欧内斯特 | 1891-1976 | 德国/法国画家 | ||
| 阿尔伯特·萨维尼奥 | 1891-1952 | 希腊/意大利画家 | ||
| 约翰·米罗 | 1893-1983 | 西班牙画家/雕塑家 | ||
| 克劳德·卡恩 | 1894-1954 | 法国摄影师 | ||
| 第二布列塔尼 | 1896-1966 | 法国作家/艺术家 | ||
| 安德烈·马森 | 1896-1987 | 法国画家 | ||
| 保罗德尔沃 | 1897-1994 | 比利时画家 | ||
| 雷内马格利特 | 1898-1967 | 比利时画家 | ||
| 凯贤者 | 1898-1963 | 美国画家 | ||
| 帕维尔切利丘 | 1898-1957 | 俄罗斯画家 | ||
| 艾琳琼脂 | 1899-1991 | 英国画家 | ||
| 伊夫唐基 | 1900-1955 | 法国/美国画家 | ||
| 阿尔贝托·贾科梅蒂 | 1901-1966 | 瑞士画家/雕塑家 | ||
| 斯坦利·威廉·海特 | 1901-1988 | 英国画家 | ||
| 汉斯贝尔默 | 1902-1975 | 德语/法语 | ||
| 鲍里斯马戈 | 1902-1995 | 乌克兰/美国画家/版画家 | ||
| 维克多布劳纳 | 1903-1966 | 罗马尼亚画家 | ||
| 萨尔瓦多达利 | 1904-1989 | 西班牙画家 | ||
| 奥斯卡·多明格斯 | 1906-1957 | 西班牙画家 | ||
| 乔治·哈格内 | 1906-1974 | 法国组合艺术家 | ||
| 内翻补救措施 | 1908-1963 | 西班牙/墨西哥画家 | ||
| 亨利·多纳蒂 | 1909-2008 | 美国画家 | ||
| 威廉·弗莱迪 | 1909-1995 | 丹麦画家/雕塑家 | ||
| 多萝西娅晒黑 | 1910-2012 | 美国画家/雕塑家 | ||
| 戈登·昂斯洛·福特 | 1912-2003 | 英国画家 | ||
| 罗伯托马塔 | 1912-2002 | 智利/法国画家 | ||
| 梅雷奥本海姆 | 1913-1985 | 德国/瑞士 | ||
| 斯文·达尔斯加德 | 1914-1999 | 丹麦画家 | ||
| 詹姆斯格里森 | 1915-2008 | 澳大利亚画家 | ||
| 利奥诺拉·卡林顿 | 1917-2011 | 英国/墨西哥画家/作家 | ||
| 西摩罗索夫斯基 | 1924-1981 | 美国画家 | ||
| 阿努尔夫雷纳 | 1929年出生 | 奥地利画家 | ||
| 鲁道夫·奥帕索·贝纳莱斯 | 1935年出生 | 智利画家 | ||