Corneille(当代艺术I.Cornelis van Beverloo)-
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(1922年至2010年奥弗斯-乌瓦兹)
Bicyclistes,1993年,在Corneille 48上签名并注明日期,标题为担架,第二次签名并注明日期,油画上,40 x 50厘米,框装
出处:
克里斯蒂阿姆斯特丹,30岁。2006年5月,第183批
欧洲私人收藏
文献:
科内尔无与伦比的现实,1997年阿姆斯特丹沃尔现代昆斯特眼镜蛇博物馆展览目录,附图
有些人相信死后的天堂。我相信人间天堂。“
Corneille
眼镜蛇创作风潮
在20世纪的艺术史上,眼镜蛇集团是第二次世界大战后出现的欧洲新先锋派的首批代表之一。
其根源在于巴黎圣母院咖啡馆,比利时人约瑟夫·诺里特和克里斯蒂安·D在那里相遇奥特蒙特、荷兰人卡雷尔·阿佩尔、康斯坦特和科奈尔以及丹麦人阿斯格·乔恩创立了格鲁佩科布拉。这个名字是Dotremont创作的,由艺术家起源的城市的首字母组成:哥本哈根、布鲁塞尔和阿姆斯特丹。其他画家——包括皮埃尔·阿列欣斯基、罗伯特·雅各布森、波尔·伯里、卡尔·奥托·戈茨和卢塞伯特——加入了眼镜蛇运动,然而,眼镜蛇运动作为一个群体存在的时间很短:1951年解散。然而,眼镜蛇的精神在接下来的几十年里依然存在,并塑造了欧洲和国际艺术作品。眼镜蛇艺术家拒绝任何标签和风格固定,但他们作品的多样性和自由性不应妨碍她的作品——就像大多数前卫艺术家的作品一样——使用了一种独特的语言,实际上形成了一种风格:眼镜蛇风格。很快,观众的品味和评论家的青睐得到了满足——这结束了最初的革命性项目。但即使在该组织解散后,前成员在他们后来的作品中仍然忠实于《眼镜蛇》的精神和基本原则。使这场运动的不同领导人团结在一起的是二战留下的尚未愈合的伤口。他们培养了克服任何理想主义的愿望,使艺术成为社会和政治生活的积极力量。根据眼镜蛇成员的说法,社会角色抑制了个人的自然冲动,让他们的创造力失控。因此,其目的是通过向任何人都可以创作的民间艺术说出这个词,来揭开专业艺术家角色的神秘面纱,并破坏艺术市场,而艺术市场在当时已经有了很好的定义。眼镜蛇艺术家们的动机是他们是创作自由的诗人,是艺术理论家让·杜布菲特(Jean Dubuffet,1947年)如此推崇和推崇的那种真正的自发性的重新发现者,一种“天真”的艺术,一种“原始艺术”。“根据原始机制创作的艺术——通常具有梦幻般的效果——在眼镜蛇运动中起到了至关重要的作用,并对其产生了决定性的影响。
乔恩、阿佩尔、康斯坦特、科内尔、阿莱欣斯基和卢塞伯特创造了一个充满奇幻和象征性图像的世界。世界上到处都是奇怪的生物,它们既令人愉快又令人不安:猫、鸟、原始生物和扭曲的面孔充斥着眼镜蛇艺术家的画作,并使其充满活力。她的绘画冷酷无情、咄咄逼人,运用鲜艳的色彩和糊状的材料,依靠符号的力量和无形的抽象。眼镜蛇运动致力于一般的非正式艺术和“手势”“尤其是,这个术语注定要用来描述旨在表达画家创作激情的作品。画笔和手势融合在一起,产生的作品看起来迅速而轻松地被抛到画布上。
”美丽、丑陋、令人震惊、令人厌恶没有意义,黑暗,矛盾。。。只要生命充满活力,这并不重要,“超现实主义者所采用的自然主义、表现主义所特有的内心情感表达,以及孩子气、甚至荒诞的想象倾向,都是眼镜蛇艺术赖以生存的源泉——此外,还有一个显而易见的北欧民间活艺