41. 马克斯·比尔战后与当代艺术I` by Max Bill 高清作品[44%]

DO-Max Bill - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

马克斯·比尔战后与当代艺术I-

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(温特图尔1908年至1994年柏林)
来自粉红辐射,1972年至73年,背面签名并命名为1972年至73年,画布上丙烯酸,57;x;57厘米(对角线),40厘米;x;40厘米(侧边),带边框这件作品在阿德林斯维尔马克斯·比尼亚·雅各布比尔基金会注册。包括照片证书<该作品在米兰洛伦泽利·阿尔特(Lorenzelli Arte)策划Archivio Max Bill Italia注册。包括照片证书

出处:
米兰画廊团队色彩,意大利私人收藏,维也纳多萝西博物馆,26。2014年11月,洛杉矶794号
欧洲私人收藏

42. 米莫·罗特拉战后和当代艺术I` by Mimmo Rotella 高清作品[44%]

DO-Mimmo Rotella  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

米莫·罗特拉战后和当代艺术I-

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(卡坦扎罗1918–2006米兰)
Wild 1999,签名并注明日期Rotella/99,《帆布上拆封和油漆》,182;x;133厘米,有机玻璃盒
艺术照片证书
出处:
欧洲私人收藏

展出:
维也纳,米姆莫·罗特拉·弗拉希翁,加利里·恩斯特·希尔格,1999年,猫-图39<Rotella Fashion and Flowers(巡回展览),巴黎,Espace Ernst Hilger,2000年9月,
纽约,查尔斯·考尔斯画廊,2000年10月
里米尼,法布巴萨利亚画廊,2000年12月,展览-猫。S.39和Fig

47. 瓦莱里奥·阿达米战后和当代艺术I` by Valerio Adami 高清作品[44%]

DO-Valerio Adami  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

瓦莱里奥·阿达米战后和当代艺术I-

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(博洛尼亚1935年)<根据1972年《列宁宫》,工作室,背面有签名、日期和标题,画布上有丙烯酸树脂,97 x 130厘米,镶框,有艺术家签名照片证书和艺术一封信。

出处:
布雷西亚诺瓦城画廊(背面标签)
都灵圣阿戈斯蒂诺画廊,13岁。2001年11月,Los 478(可获得证书)
都灵马佐莱尼美术馆(艺术来信)
欧洲私人收藏
展出:
2007年中央美术馆(Bo),900年通用美术馆(后标签)








尽管其结构独特,虽然阿达米每一幅画不再是对被认为是奇异事物理解或感知,但它都被一个事件所捕捉。正如Genet所说,这是一个“全球性”事件。我想用望远镜来补充一点,因为这场戏剧性事件取决于光学仪器猛烈侵入,光学仪器从远处收集并激发,导致一个与另一个发生碰撞,因为这取决于它讲述事件。“
雅克·德里达对阿达米作品评论,摘自:La Véritéen peinture(1978)

48. 玛丽亚·拉斯尼格战后与当代艺术I` by Maria Lassnig 高清作品[44%]

DO-Maria Lassnig  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

玛丽亚·拉斯尼格战后与当代艺术I-

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(卡林西亚卡佩尔,1919年至2014年,维也纳)
“Pale Hockende”,背面签名,日期为M.Lasnig 72,以及1987年担架上“Pale Hockende”,油画画布,130 x 112厘米,框架

Christa Murken,Maria Lassnig,她生活和她绘画作品。他们在20世纪绘画史上地位。19世纪,Verlag Murken Altrogge,1990年,与Fig。S.32,注释S.467,WVZ-No.294,注释:拥有艺术家昆斯特论坛,奥地利Insel,Österreichische Kunst heute,1987年,第89卷,第189页(附图)

展出并配有全页彩色插图:
玛丽亚·拉斯尼格,现代艺术博物馆/20世纪博物馆。杜塞尔多夫艺术博物馆,杜塞尔多夫1985年
昆斯特哈勒·纽伦堡,纽伦堡1985年
克恩特纳·兰德斯加利里,克拉根福,1985年,里特·韦拉格,克拉根福,1985年,第80页(附图)

出处:
瑞士私人收藏

我想尽可能独立于机器和复杂工具。
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铅笔和画笔是原始状态工具。
绘画是一门原始艺术

我赤身裸体地站在屏幕前,就这样,没有意图,没有计划,没有模特,没有摄影,任它发生。但我有一个出发点,这是因为我意识到,对我来说,唯一真实事情是我感觉,它发生在身体室内:生理特性,
坐下和躺下时压力感,
紧张和空间扩张感觉–
很难表现事物。
“唯一真正痛苦”(卡夫卡)

因此,绘画在我漫长实验历史中一直是变化无常
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当我建造这座从室内建筑到外部世界桥梁时,这座桥梁暂时声称它是感官和眼睛愉悦替代方案,它首先是从眼睛拱门有限视野
即使是孩子第一眼看到;他自己胳膊和腿就像一幅真实图画。
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从那时起,室内和外部世界图像划分开始了。
在上一个《纽约客》系列中,动物作为神秘生物来到了外部世界图像。
绘画是我冥想工具,作为一项基本活动,
我不需要心理医生或导师。
玛丽亚·拉斯尼格(1980)
摘自所列目录