181. 术家题材。19世纪绘画。 by Künstlerfächer 高清作品[37%]

DO-Künstlerfächer - Ölgemälde und Aquarelle des 19. Jahrhunderts
图片文件像素:4600 x 3500 px

术家题材。19世纪绘画。

-

Insgesamt elf Fächerblätter zusammengefasst unter einem Rahmen, darunter Junge Schönheit von Emil Brack (Naumburg 1860-1905 München) sowie Gabriel von Max (Prag 1840-1915), Steppenreiter von Josef Brandt (Szczebrzeszym 1841-1915 Radom), sowie von Karl Raupp (Darmstadt 1837 -1918 München), Desire Thomassin (Wien 1858-1933 München), Hugo Kotschenreiter (Hof 1854-1908 München), Franz von Defregger(Stronach 1835-1921 München), Otto Pilz (Sonneberg 1876-1934 Dresden), Wilhelm Velten (St. Petersburg 1847-1929 München) und M. Zeno Diemer (München 1867-1939 Oberammergau); Fächerblatt je 26 cm, hoch, ingesamt 63 x 24 cm, in aufwendig gearbeiteten Rahmen,(Rei)

182. 1840°左右术家:19世纪油画和水彩画` by Künstler um 1840 高清作品[37%]

DO-Künstler um 1840 - Ölgemälde und Aquarelle des 19. Jahrhunderts
图片文件像素:4600 x 3500 px

1840°左右术家:19世纪油画和水彩画-

-

Familienbildnis der sechs Kindern des k. und k. Schal-Fabrikanten Sebastian Haydter (1807-1888), Gumpendorf, Wien, in einer Landschaft, rückseitig alt bezeichnet mit den Namen und Geburtsdaten der Haydter Kinder, pinxit 1841 und monogrammiert J. Z., , Öl auf Leinwand, 126 x 157 cm, gerahmt, leicht beschädigt, (Rei)

186. 米开朗基罗·梅里西,卡拉瓦乔将军,17世纪继任者。==参考===外部链接==*官方网站` by Michelangelo Merisi, gen. Caravaggio, Nachfolger des 17. Jahrhunderts 高清作品[36%]

DO-Michelangelo Merisi, gen. Caravaggio, Nachfolger des <em>17</em>. Jahrhunderts - Alte Meister
图片文件像素:4600 x 3500 px

米开朗基罗·梅里西,卡拉瓦乔将军,17世纪继任者。==参考===外部链接==*官方网站-

-

Schachspieler,
Öl auf Leinwand, 95 x 133,5 cm, gerahmt

Provenienz:
Hôtel Mazin Lafayette , Paris, ab dem 18. Jahrhundert

Das vorliegende Gemälde steht in Zusammenhang mit einer in der Galleria dell’Accademia in Venedig aufbewahrten Komposition, die einst von Benedict Nicolson für ein Werk eines Nachahmers Bartolomeo Manfredis gehalten wurde (siehe B. Nicolson, Caravaggism in Europe, zweite erweitere und überarbeitete Auflage von Luisa Vertova, Turin 1990, Bd. I, S. 146, Nr. 347 und Bd. II, Abb. 347). Das vorliegende Gemälde der Schachspieler gehört zu einer Werkgruppe von Spielszenen, die sich vor allem in der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts infolge so innovativer Beispiele wie Caravaggios Falschspielern (Kimbell Art Museum, Fort Worth) großer Beliebtheit erfreuten und zu deren Verbreitung auch Bartolomeo Manfredi beitrug. Diese Werke stehen jedoch in einer viel älteren, größtenteils aus Nordeuropa kommenden Tradition, deren Bildthemen sich durch die Druckgrafik über den ganzen Kontinent verbreitetet hatten. Bevor Caravaggio das Genre erneuerte, hatte das Thema des Spiels als Warnung vor Lasterhaftigkeit ausschließlich moralische Untertöne gegabt. Die Kirche verdammte seit dem Mittelalter vor allem mit Risiko behaftete Glücksspiele wegen der Gefahr des leichtfertigen Geldverlusts. Anders verhielt es sich bei Brettspielen, welche toleriert wurden, weil man sie mit individueller Geschicklichkeit und Verstand assoziierte. Vor allem Schach war bei Hofe durchwegs akzeptiert, weil man meinte, dass es frei von Täuschung und Betrug sei. Das Spiel galt als „höfisch“, was auch Baldassarre Castiglione in seinem Buch des Hofmanns bestätigte. Schriftsteller und Dichter schrieben darüber: Marco Girolamo Vida verfasste Anfang des 16. Jahrhunderts sein Werk Scacchia Ludus, Matteo Bandello ein Sonett (Nr. 154 seiner Rime), in dem das Spiel als Metapher für das Liebesspiel interpretiert wird (zu allen mit Spielen in Zusammenhang stehenden Aspekten siehe: P. Carofano [Hg.], Il giuoco al tempo di Caravaggio, Ausstellungskatalog, Pontedera 2013). Auch das Schachspiel von Giulio Campi aus Cremona (Museo Civico d’Arte Antica, Palazzo Madama, Turin) beinhaltete eine derartige allegorische Bedeutung. Campi gehört zu jenen lombardischen Malern, die Caravaggio aller Wahrscheinlichkeit nach studiert hatte, bevor er nach Rom ging. In Darstellungen des 17. Jahrhunderts wie der vorliegenden diente das Spiel nicht mehr als Warnung, sondern scheint „Ausdruck einer sozio-dynamischen Interaktion“ zu sein (siehe P. Carofano, ebd., S. 13) und steht insbesondere beispielhaft als Austausch zwischen den Klassen.

187. 稀有国家马车\'柏林“洛克风格,最初是19世纪晚期。==参考===外部链接==*官方网站` by Seltene Prunkkutsche &quot;Berline&quot; im Barockstil, ursprünglich Ende 19. Jahrhundert 高清作品[36%]

DO-Seltene Prunkkutsche "Berline" im Barockstil, ursprünglich Ende 19. Jahrhundert - Herbstauktion
图片文件像素:4800 x 3400 px

稀有国家马车\'柏林“洛克风格,最初是19世纪晚期。==参考===外部链接==*官方网站-

-

带转向轴和牵引杆弧形叶簧铁制底盘,漆成浅棕色,四个铁皮木链轮,轮毂指定:瓦根鲍尔p.克恩-格拉兹,牵引杆上字母组合:S.H.,部分补充木制车厢,涂赭石色,双门,四面上釉,奢华装饰,完全雕刻和叶镀金卷须和外壳,铜屋顶,两个灯笼,四座座舱内衬软垫红色天鹅绒罩,高约260厘米,宽约200厘米,长约470厘米,总长度约500厘米,车厢尺寸:高约190厘米,宽约150厘米,长度约190厘米,不保证交通和操作安全,使用寿命(SLS)

190. 从一座三中堂哥特式大厅教堂唱诗堂中可以看到身穿17世纪服装斯塔法格雕像。19世纪1819年` Blick in den Chor einer dreischiffigen gotischen Hallenkirche mit Staffagefiguren in der Tracht des 17. Jahrhunderts, 1819 by Johann Ludwig Ernst Morgenstern 高清作品[36%]

~
Blick in den Chor einer dreischiffigen gotischen Hallenkirche mit Staffagefiguren in der Tracht des <em>17</em>. Jahrhunderts, 1819-

图片文件尺寸: 6630 x 8043px

从一座三中堂哥特式大厅教堂唱诗堂中可以看到身穿17世纪服装斯塔法格雕像。19世纪1819年-约翰·路德维希·恩斯特·摩根斯坦

~ Blick in den Chor einer dreischiffigen gotischen Hallenkirche mit Staffagefiguren in der Tracht des 17. Jahrhunderts, 1819--Johann Ludwig Ernst Morgenstern (德国术家, 1738-1819)