151. 汉斯·比肖夫肖森:《战后与当代艺术I》` by Hans Bischoffshausen 高清作品[23%]

DO-Hans Bischoffshausen  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

汉斯·比肖夫肖森:《战后与当代艺术I》-

-

(a场,见卡林西亚1927-1987)
签名为“斑点收藏”,日期为比肖夫肖森57,背面为艺术家汉斯·比肖夫肖森的笔迹:汉斯·比肖夫肖森“斑点收藏”,1957年1月“50/65厘米,带画廊和展览场地的细节、油、木料填充物,65 x 50厘米,框架
在画廊和展览场地的反面列表上:
1957年威尼斯卡瓦利诺(第一工作人员,威尼斯卡瓦利诺)雅科皮切夫·帕维永1958年
加莱里·圣·斯蒂芬·维恩1958年(奥地利第一人称)

出处:
私人收藏,维也纳

关于艺术的起源
人们太高兴了,不能把我们所理解的艺术的起源,即作为个人成就,放到遥远的过去,因为模糊不清的术语和内容,比如邪教、魔法、宗教,可以被操纵,你可以创造出一幅符合你偏好的世界观的、不具约束力的艺术起源图片。我并不是说要进行一次完全无所不知的展示,因为这里的目的只是要驳斥那些疑问和站不住脚的观点,即今天艺术作为文化的一个组成部分,即生活方式,至少已经被列入丑闻编年史,并从社会意识中消除了作为创造生命活动的一种形式。正如在回答人类起源的问题时,我们同样相信我们偶尔遇到的哲学家的儿童童话故事,同时也在回答艺术起源的问题。因此,我们一种把雪作为上天的礼物带在身边的艺术,因为它遵循人类以外的发展规律,只“天赋的”、“选择的”、“灵感的”才能在神圣的瞬间显现出来。这种智慧完全符合那些宣扬精英教育并希望在天才崇拜中理解人文主义的人。
(首次出版于:Bischoffshausen and the Culture,1965年第4期,第56-59页)-阿努夫·罗斯曼,比肖夫肖森,里特·维拉格,1991)

152. 赫尔曼·尼奇的战后与当代艺术I` by Hermann Nitsch 高清作品[23%]

DO-Hermann Nitsch  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

赫尔曼·尼奇的战后与当代艺术I-

-

(维也纳1938年)
背面签名为hermann nitsch 1990的带绘画衬衫的散装图像,黄麻油,顶部和底部边缘安装在彩色木条上,200;x;300厘米

出处:
私人收藏,维也纳——迪雷克特·沃姆·昆斯特勒

“……陷入极度狂喜的污渍并遮住画面表面的演员。通常情况下,比只在屏幕上成功还要自发,衬衫上的强度会增加。它会自动地被染色、弄脏、弄脏、敲打、涂抹、溢出、喷射,就像画家在绘画过程中打开我们的深渊,在血汗的包围中,喝下痛苦的杯子、十字架、狄奥尼索斯的撕裂,他的神职人员礼服,他的祭品衬衫上印着祛魅的潮湿印记;为了丰富其色彩结构,衬衫被挂在图片上作为最高的装饰品和奖杯。些图片不需要衬衫,其他人需要它。

赫尔曼·尼奇,1991年,关于绘画衬衫(及其在图片中的功能)

153. 皮耶罗·多拉齐奥战后与当代艺术I` by Piero Dorazio 高清作品[23%]

DO-Piero Dorazio  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

皮耶罗·多拉齐奥战后与当代艺术I-

-

(罗马1927年至2005年托迪)
格栅三世,196年,背面签名、标题和日期196年,油画,46.5;x;38.5厘米,镶框这件作品在托迪的皮耶罗·多拉齐奥档案歌剧院注册。包括照片证书(2011年6月27日)

出处:
罗马马尔伯勒阿尔特广场(背面注粘合剂)
昆斯特豪斯·莱姆佩茨,2。2005年12月,第127批
欧洲私人收藏

每种颜色都会在其他颜色中进行扩展和调整
以便在那里更加独立,
当你看到它们时。
朱塞佩·恩加雷蒂

154. 马克斯·比尔的战后与当代艺术I` by Max Bill 高清作品[23%]

DO-Max Bill - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

马克斯·比尔的战后与当代艺术I-

-

(温特图尔1908年至1994年柏林)
来自粉红的辐射,1972年至73年,背面签名并命名为1972年至73年,画布上的丙烯酸,57;x;57厘米(对角线),40厘米;x;40厘米(侧边),带边框这件作品在阿德林斯维尔的马克斯·比尼亚·雅各布比尔基金会注册。包括照片证书<该作品在米兰洛伦泽利·阿尔特(Lorenzelli Arte)策划的Archivio Max Bill Italia注册。包括照片证书

出处:
米兰画廊团队色彩,意大利私人收藏,维也纳多萝西博物馆,26。2014年11月,洛杉矶794号
欧洲私人收藏

155. 米莫·罗特拉的战后和当代艺术I` by Mimmo Rotella 高清作品[23%]

DO-Mimmo Rotella  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

米莫·罗特拉的战后和当代艺术I-

-

(卡坦扎罗1918–2006米兰)
Wild 1999,签名并注明日期Rotella/99,《帆布上的拆封和油漆》,182;x;133厘米,机玻璃盒
艺术家的照片证书
出处:
欧洲私人收藏

展出:
维也纳,米姆莫·罗特拉·弗拉希翁,加利里·恩斯特·希尔格,1999年,猫-图39<Rotella Fashion and Flowers(巡回展览),巴黎,Espace Ernst Hilger,2000年9月,
纽约,查尔斯·考尔斯画廊,2000年10月
里米尼,法布巴萨利亚画廊,2000年12月,展览-猫。S.39和Fig

158. 哥特哈德·格劳布纳·泽纳战后与当代艺术I` by Gotthard Graubner 高清作品[23%]

DO-Gotthard Graubner  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

哥特哈德·格劳布纳·泽纳战后与当代艺术I-

-

(埃尔巴赫,沃格特兰,1930年至2013年,北莱茵-威斯特伐利亚州纽斯)
无标题,1970年,在背面的格拉布纳1970上签名并注明日期,油画上的油和亚克力,帆布上的泡沫,55;x;46;x;10厘米

产地:
凯特勒,5。2015年12月,Los 931被现在的所者收购了。

“好奇心驱使我去了解绘画的媒介多远。

哥达·格劳布纳

哥达·格劳布纳的色彩空间体是“无限”的一种表现形式“这幅画的观者拥抱着他,他可以冥想地进入其中。光的空间是不可估量的——用他的形的绘画机体,格劳布纳捕捉光并让它辐射回来。颜色是光的散发,它被哥达·格劳布纳转化为一个外部空间。只经过稀释的形体才能在色彩空间中工作这么长时间,必须再次干燥并重新渗透到三维形体中,直到适合艺术家的光线效果进入房间。单一的颜色作为视觉上可感知的颜料,与小的颜色空间体一样,只能在许多细微差别和边缘处可见,然而许多颜色的无数痕迹创造了艺术家想要的光空间效果。span>

159. 阿利吉耶罗·博埃蒂的《战后与当代艺术I》` by Alighiero Boetti 高清作品[23%]

DO-Alighiero Boetti  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

阿利吉耶罗·博埃蒂的《战后与当代艺术I》-

-

(都灵1940-1994罗马)
Giogare,1976年,背面签名,画布上的黑色墨水,71;x;101厘米,镶框这件作品在罗马阿利吉耶罗·博埃蒂档案馆注册。包括照片证书

出处:
私人收藏,意大利
佳士得米兰,25岁。1996年11月,Los 285欧洲私人收藏

文献:
让·克里斯托夫·安曼,阿利吉耶罗·波蒂。2009年米兰蒙达多里电气城总目录,第二卷,第220页,第782号,附图

[…]他从不给我读儿童读物。我们从来没玩过垄断游戏。我们玩他的游戏,读他的书,我们一起分享。他们是我们的出路之一。我们发现了世界和宇宙。他自己做每件事,教我,教我。这就是学习和教学的样子。我们一起玩。我们是两个球员。一个孩子和一个运动员。阿加塔·博蒂,伊尔乔科·戴尔·阿尔特·康米奥·帕德雷,阿利吉耶罗,米兰,伊莱克特拉,2016年

160. 瓦莱里奥·阿达米的战后和当代艺术I` by Valerio Adami 高清作品[23%]

DO-Valerio Adami  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

瓦莱里奥·阿达米的战后和当代艺术I-

-

(博洛尼亚1935年)<根据1972年的《列宁宫》,工作室,背面签名、日期和标题,画布上丙烯酸树脂,97 x 130厘米,镶框,艺术家签名的照片证书和艺术家的一封信。

出处:
布雷西亚诺瓦城画廊(背面标签)
都灵圣阿戈斯蒂诺画廊,13岁。2001年11月,Los 478(可获得证书)
都灵马佐莱尼美术馆(艺术家的来信)
欧洲私人收藏
展出:
2007年中央美术馆(Bo),900年通用美术馆(后标签)








尽管其结构独特,虽然阿达米的每一幅画不再是对被认为是奇异的事物的理解或感知,但它都被一个事件所捕捉。正如Genet所说,这是一个“全球性”事件。我想用望远镜来补充一点,因为这场戏剧性的事件取决于光学仪器的猛烈侵入,光学仪器从远处收集并激发,导致一个与另一个发生碰撞,因为这取决于它讲述的事件。“
雅克·德里达对阿达米作品的评论,摘自:La Véritéen peinture(1978)