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欧文·沃姆战后与当代艺术I-
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（布鲁克/穆尔1954年）
小母亲，2016年，玻璃（无色），在E.Wurm底座上签名，编号为AP 1/3 2016，H:38,5厘米
出处：
私人收藏，维也纳
“很多人误解了我的作品”，你曾经抱怨过。
br>“你认为这与身体或这个和那个物体有关，但不是：我主要关心的是环境。“很多人觉得你的艺术很奇怪，你对此有多痛苦？”？当作品被缩短时，我很恼火。我意识到我的艺术门槛很低。你走进一个博物馆，看到一辆大轿车，然后想：哈哈，真有趣。不幸的是，许多人并没有超越这第一个冲动，但幽默形式的批评比用木槌批评更具颠覆性。马库斯·加布里埃尔（Markus Gabriel）写道：“在我们晚期资本主义民主社会中，意识形态批评的恰当形式不是悲剧，而是喜剧。“我也这么看。”Erwin Wurm接受了托拜厄斯·哈伯尔（Tobias Haberl，Süddeutsche Zeitung Magazin，18岁）的采访。2016年11月
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乔治·布拉克·兹莫登与当代版画-
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(Argenteuil-sur-Seine 1882- 1963 Paris) \"Char noir (Char V)\", 1958, Radierung in Farbe, handsigniert G Braque, Nr. 72 von 75 nummerierten Abzügen, Darstellungsgröße 23,5 x 29 cm, Passep.-Ausschnitt 27,5 x 32,5 cm, beschnitten, auf Unterlage kaschiert und auf Passep. montiert, gerahmt, Vallier 116, (EH)
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Zenita Komad ZModern与当代艺术-
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（克拉根福1980年geb）
“ICHSITZ EWIEDI ESCHEIS SGEDUL DAUFEI NEMDE NKMAL…mutter”，背面签名，日期为Zenitakomad 09，在玻璃下方的40 x 29.5厘米的绘图板上采用混合技术
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卡尔·兰帕斯基·日尔曼与当代艺术-
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（华沙1878-1949维也纳）
“陶土”（静物），K.兰帕斯基签名，木上油画，47 x 43厘米，框架
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Gundi Groh Zhmoden与当代艺术-
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（维也纳1940 geb）
“虐待动物者”，签名，日期为冈迪格罗，1979年，硬纸板上油，20 x 24.5厘米，镶框
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托马斯·里斯·兹莫登与当代艺术-
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（Tirol 1970 geb在维也纳生活和工作）
“景观”（地球），背面签名，日期为里斯14，标题为“景观”，画布上的丙烯酸，110 x 220厘米，担架上
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Egon Schiele ZModern与当代艺术-
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（图伦1890-1918维也纳）
自画像，1917年，青铜色，深铜色，署名埃贡·希勒，编号203/300（+30罗马编号），1980年起，高28.5厘米，铸造：文丘里艺术博洛尼亚
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朱利耶·奈弗战后与当代艺术I-
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（奥西耶克1924年至2004年巴黎）
无标题，1973年，背面签名、注明日期和标记，帆布压克力，90；x；131厘米，借助艺术家画框，我们感谢Galerie Frank Elbaz和Galerija Gregor Podnar确认了这件作品的真实性来源：欧洲私人收藏（直接从艺术家手中获得）
Knifer在早期草图中首先从概念上解决了弯曲，在他开始画图案之前。他毕生致力于这种简单的形式，以及他对执行过程中的缺席、减少和完美的研究表明，一位艺术家在绘画过程中找到了冥想的表达方式。与卡瓦拉的日期画类似，奈弗在他的作品中使用了一个单一的主题，捕捉到了永恒的存在和最纯粹、最简单的形式的重复，这些形式隐藏着他的作品散发出的平静和美丽。span>
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卡拉·阿克迪战后与当代艺术I-
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（特拉帕尼1924年至2014年，罗马）
1958年，奥瓦莱，1958年签署，日期为\'58；背面为标题，第二次签名，日期为，画布上的酪蛋白，131；x；197厘米，镶框
出处：
雅科罗西藏品，罗马
都灵诺齐画廊（背面印有邮票）
卡索利工作室，米兰
吉安尼·曼佐藏品，米兰
吉安加拉佐·维斯康蒂藏品，米兰
欧洲私人藏品
展出：
罗马，卡拉·阿克迪，萨利塔广场，12岁。1958年4月，东京，第九届东京双年展，大都会美术馆，196年，展览-猫。第6号（标题为“3号结构”，尺寸和技术规格不正确）
1970年2月12日至3月10日，热那亚，阿克迪，波尔纳画廊
都灵，马尔塔诺画廊，1981年2月26日至3月20日（标题为“3号结构”，尺寸不正确）
1989年12月至1990年1月，杜兰特工作室，罗马，superficie展览-猫。卡塔尼亚，卡拉·阿克迪。塞格诺·特拉斯帕伦扎（Segno e trasparenza）、普格利西·科森蒂诺基金会（Fondazione Puglisi Cosentino）、瓦勒宫（Palazzo Valle），6岁。2月12日。2011年6月，展览-猫。S.110和Fig
文献：
德国凯尔特人，卡拉·阿克迪，米兰沙塔，1999年，S.267，1958-2号，附图。
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20世纪50年代初，意大利艺术文化深刻国际化的条件得到了满足，并被外国和国内的刺激因素深深渗透：意大利画廊在海外获得了更多的展览，文丘里就纽约的前卫运动进行了演讲，弗拉亚诺、莫拉维亚和艾尔莎·莫兰特等作家强调了写作的非现实化，转而使用想象的语言。1951年，纳穆斯的照片开始流传开来，展示了波洛克在地板上未被触碰的画布周围滴水、行走和跳舞的创作过程。第一幅黑白画的想法就是这样产生的：“这是一个危机年，我非常缺乏动力，认为我不能再画画了。所以我开始直接在地板上画画来跟随标志。但我用了黑白对比，因为黑白对比太明显了，不太令人兴奋。“在这个特殊的时刻，艺术家必须有一种独特的、新奇的感觉，这种感觉驱使着她。
这些线条描述了一种“反绘画”的出现。”“正是这种对比、逆转和运动拒绝了形式和色彩的等级，以及无限和个体视觉之间的关系，这幅画正在经历传统的解体和危机。这正是阿克迪在她的画作中所寻求的，在她的画作中，符号本身并没有起到作用，而是起到了相反的作用。”与当下的其他符号相关，这些符号共同构成一个结构，并成为一种艺术表现形式（在结构室内），从而获得一种神奇而智慧的意义，具有严格的必要性，但也具有不可预测的游戏性
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海莫·佐伯尼格战后与当代艺术I-
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（Mauthen，Carinthia 1958 geb）
无标题，背面签名，日期为2001年的海莫·佐伯尼格，画布上的丙烯酸树脂，100 x 89.2厘米，金属夹紧框架
中列出：
海莫·佐伯尼格/目录/博物馆现代艺术大师昆斯特·斯蒂夫东·路德维希·维恩，韦拉格·德布汉德隆·沃尔特·科尼格，2003年，S.446/2001–10
展览：约翰·尼克松、扬·范德普洛格、海莫·佐伯尼格、盖勒里·海默和合伙人，柏林，2001
出处：
德国私人收藏
与澳大利亚的约翰·尼克松，对于荷兰人扬·范德普洛格和海莫·佐伯尼格来说，盖里·海默和合伙人的开幕式展示了三个可以被描述为新建设性的立场。br>在一个房间里挂着五个镜箔，Zobernig已经将其安装在总共42个铝夹紧框架上，这些镜箔是1999年为Kunsthalle Tirol展览馆（1999-15年，图552，参见第194页）的展览空间场所制作的。空间是由它们构成的，看起来是扩展的。在第二个房间里，展示了三幅画，其中字母“a”（2001-8）、“B”（2001-9）和“Z”（2001-10）被涂在白色背景上，黑色丙烯酸漆为Helvetica黑色。
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