101. 玛丽亚·拉斯尼格的战后当代艺术I` by Maria Lassnig 高清作品[23%]

DO-Maria Lassnig  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

玛丽亚·拉斯尼格的战后当代艺术I-

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(卡林西亚卡佩尔,1919年至2014年,维也纳)
“Pale Hockende”,背面签名,日期为M.Lasnig 72,以及1987年的担架上的“Pale Hockende”,油画画布,130 x 112厘米,框架

Christa Murken,Maria Lassnig,她的生活和她的绘画作品。他们在20世纪绘画史上的地位。19世纪,Verlag Murken Altrogge,1990年,Fig。S.32,注释S.467,WVZ-No.294,注释:拥有艺术家昆斯特论坛,奥地利Insel,Österreichische Kunst heute,1987年,第89卷,第189页(附图)

展出并配有全页彩色插图:
玛丽亚·拉斯尼格,现代艺术博物馆/20世纪博物馆。杜塞尔多夫艺术博物馆,杜塞尔多夫1985年
昆斯特哈勒·纽伦堡,纽伦堡1985年
克恩特纳·兰德斯加利里,克拉根福,1985年,里特·韦拉格,克拉根福,1985年,第80页(附图)

出处:
瑞士私人收藏

我想尽可能独立于机器和复杂工具。
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铅笔和画笔是原始状态工具。
绘画是一门原始的艺术

我赤身裸体地站在屏幕前,就这样,没有意图,没有计划,没有模特,没有摄影,任它发生。但我有一个出发点,这是因为我意识到,对我来说,唯一真实的事情是我的感觉,它发生在身体室内:生理特性,
坐下和躺下时的压力感,
紧张和空间扩张的感觉–
很难表现事物。
“唯一真正的痛苦”(卡夫卡)

因此,绘画在我漫长的实验历史中一直是变化无常的。
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当我建造这座从室内建筑到外部世界的桥梁时,这座桥梁暂时声称它是感官和眼睛愉悦的替代方案,它首先是从眼睛拱门的有限视野
即使是孩子第一眼看到的;他自己的胳膊和腿就像一幅真实的图画。
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从那时起,室内和外部世界图像的划分开始了。
在上一个《纽约客》系列中,动物作为神秘的生物来到了外部世界的图像。
绘画是我的冥想工具,作为一项基本活动,
我不需要心理医生或导师。
玛丽亚·拉斯尼格(1980)
摘自所列目录

108. 维克多·瓦萨里的战后当代艺术I` by Victor Vasarely 高清作品[23%]

DO-Victor Vasarely  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

维克多·瓦萨里的战后当代艺术I-

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(佩克斯,匈牙利1906年至1997年巴黎)
972奥利,1986年,标签、标题、日期和签名,画布上的丙烯酸,100;x;100厘米,镶框。皮埃尔·瓦萨雷利(瓦萨雷利基金会主席、维克多·瓦萨雷利的世界遗产和版权所有者)确认了作品的真实性

这项工作将包括在维克多·瓦萨雷利的开胃菜目录中,该目录目前由普罗旺斯艾克斯瓦萨雷利基金会编制&nbsp

出处:
纽约佳士得,23岁。2005年9月3日,普拉托法塞蒂251号洛杉矶。2011年12月,洛杉矶783号
欧洲私人收藏

109. 理查德·保罗·洛希战后当代艺术I` by Richard Paul Lohse 高清作品[23%]

DO-Richard Paul Lohse - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

理查德·保罗·洛希战后当代艺术I-

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(苏黎世1902-1988)
六个全等团体,1949/1965/6,背面标题、日期和签名,油画,48;x;48厘米,镶框

该作品在苏黎世理查德·保罗·洛斯基金会注册。真伪确认在苏黎世理查德·保罗·洛斯基金会(Richard Paul Lohse Foundation,Zurich)第三卷绘画作品目录中提供,该目录正在筹备中。
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出处:
加莱里亚方法,贝尔加莫(后标签)–
1973年由艺术家直接收购的欧洲私人收藏

展出:
拉珀斯威尔,加利里58号。见斯特拉斯,理查德·P·洛斯,4号。9月3日。1965年10月

110. 胡里奥·勒帕克战后当代艺术I` by Julio Le Parc 高清作品[23%]

DO-Julio Le Parc  - Post-War und Zeitgenössische Kunst I
图片文件像素:4800 x 3400 px

胡里奥·勒帕克战后当代艺术I-

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(阿根廷门多萨1928年出生、生活和工作于巴黎)
Ondes 106系列3第8号,1973年,背面签名并注明日期,画布上的丙烯酸,195年;x;130厘米,镶框的这件作品有艺术家签署的照片证书。我们感谢巴黎公园工作室确认这件作品的真实性。br>
出处:
热那亚波列纳画廊(证书背面标签和印章)

欧洲私人收藏展:

热那亚,勒帕克,波列纳画廊,12。1973年12月9日。1974年1月,展览-猫。无花果。1959年,艺术家胡里奥·勒帕尔克开始探索色彩。他设定了坚定的原则,也设定了试验最初选择的14种颜色的所有可能组合的目标。最初的实验非常简单,在水粉中进行
选择的几个色调在垂直、水平和对角线上重叠。根据简单而严格的系统进行的混合,被放置在透明的红木板上:
“使用最后一种方法,我能够获得各种排列。后来我发明了一种带有透明条纹的小机器。这台机器可以显示我所有的颜色。如果我替换它们,我可以创造出各种各样的混合物。
颜色作为自然表达的主题特别贴近勒帕克的内心:
“我们的自然意识是一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念,一种观念颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、颜料、
(“大自然通过颜色,通过它的连续变化,给我们一个时间的概念,因为颜色是随着这些变化而生长的有生命的东西。我们对它们了解得越多,我们就越能更好地看到在光线中漫游的看不见的颜色是多么神奇![…]

原始人(也有知识)在石头和植物中寻找颜料来描绘自己的身体、染色织物和羽毛,并他们一起创造神奇的团体仪式。“
”颜色是巨大的。对我来说,这些是纯净而有力的颜色。在我们城市的日常生活中,纯净的颜色被稀释成灰色光谱。[…]对我来说,颜色是在一个完全不同的层面上,在不同的生活类别中。就像一个进入梦想世界的过渡,或者一个通往更美好世界的门户。“